[盜文置頂]将娱乐仅当作娱乐，不要其他

wo :喜欢《夜宴》和《墨攻》，是因为透过这两部片子，我开始欣喜的看到中国的导演已经开始学会往讲故事的方向靠拢了。事实上本身就该如此，既然是商业片，而不是打算在艺术上达到一个如何的成就，那么就该老老实实的去讲述一个漂亮干净清爽的完整故事。否则，就去学习王家卫，干脆使用各方面的技术和指标来达到成名立腕的目的。

王家卫实在红了好多年，但是现在已经吃不开了。其实从超女之类的平民选秀节目就不难看出，目前的中国已经进入到一个全民娱乐的时代，既然是娱乐，就不妨娱乐到底。妄图在娱乐和艺术之间找什么平衡，在我看来是极其荒谬的。换句话来说，娱乐到了昆汀·塔伦蒂诺或者斯皮尔伯格的地步，谁敢说你不艺术？又或者艺术到了王家卫和黑泽明的地步，谁又去管你是否娱乐了？

从电影延伸到文学，或者说的小一点儿，延伸到小说上，也是如此。

中国人到现在都没有拿到诺贝尔文学奖，并且在我的印象里，英国的布克小说奖似乎也一直跟中国人无缘。难道真的是因为中国人的小说不够艺术不够文学不够优秀么？我私下里认为并非如此。鉴于诺贝尔文学奖是颁给人不是颁给某部作品的，于是拿布克小说奖举例。今年的布克小说奖还未尘埃落定，但是六强（入围）已经产生，我试着从网上寻找了那些小说，找的很辛苦，还是找不到。但是根据以往去看布克小说奖获奖小说的经验，它们有一个共同的特点，技术上自然无可厚非（也可能是我不敢挑刺，人家都是大师，于是自嘲的笑笑），在故事上，基本上能够秉承一个脉络清晰行走干净的完整故事。

而看看中国许多著名作家的长篇作品，你完全可以从一部十几万字的小说里看到若干故事的碎片，或者说没有办法从中整理出一个线条明朗的线索从开头到结尾。反倒是一些类型小说和通俗小说，却有着极其干净的故事脉络。小说到底需要怎么做？是技术还是故事？一个人有一个说法，两个人有两个说法，一千人也只有两个，并且技术流是一个优弧。这是一个永无止境的争论调调，我不试图说服任何人。只是希望技术流看到中国小说在国际上的地位着实低下的事实，而我的确从未认为中国小说家们在技术上会落后于外国小说家，从小说上而言，技术毫无秘密，它不像科学技术，表象可以掩盖其内部构造的精细和研究，你看到整体的运动并不能了解其细部构造。既然技术上没有秘密，那么凭什么落后？难道是懒么？

不会讲故事似乎成了中国作家的通病，反观国外的小说家们，或者说说同为东方人的村上春树，他那些甚至长达三四十万字的长篇，又有哪篇是故事脉络不环环相扣以及一脉相承的？

反过来说说目前那些被革命文人十分瞧不起的流行玄幻作家们，当然，在革命文人的眼中这些人着实不是作家。但是，他们都是在兢兢业业讲故事的人们啊。他们虽然文笔不精虽然粗枝大叶虽然废话连篇，常常一部百万字的小说其实可以在十万字左右就解决掉，但是，毕竟他们是在讲述完整的故事。从这一点上来说，我觉得我跟他们比起来，我很汗颜。我甚至都没有办法去想象一个能够让我书写十万字的故事来作为我的小说的整体架构，这无疑是我跟他们的差距，从想象力上。

好了，到了这里，一切昭然若揭，我要说的就是中国人的想象力的匮乏。

又其实，中国人并不是缺乏想象力，我们在细节上的想象和架构都十分出色，于是乎导致中国近十几年出现了许多很出彩甚至可以说是大师手笔的短篇小说。即便如此，到了中篇就立刻溃不成军，整体的想象过于薄弱。进了作协工作之后，老师们教育我，要有生活，要研究和考察生活，要从平凡人的生活中找到可以书写的地方。但是，有几个平凡人的生活可以作为一本书来叙述，牵强的扯到一起，就成为断章，一个个支离破碎的小故事，依靠精巧的技术和细节构造，连成一个看上去巍峨浩大的工程，而掩盖不了它们实际上都是火车的车厢，每一节都无懈可击，但是合在一起不是一条龙，仅仅是火车。

我最近经常说，目前中国的玄幻小说（包括那些纯YY的东西）市场，就像是七八十年代的台湾香港武侠小说市场，大批的年轻人以满腔的热情和孜孜不倦投入其中娱乐大众，最终也一定会产生如同古龙、金庸以及温瑞安这样的顶尖高手。任何市场趋近成熟和规范化之后，不可避免的就会在艺术以及技术角度上去做出相应的支配，我不相信那些玄幻小说作者们会永远这么文笔稚嫩下去，即便是，也终究淘尽黄沙始见金，一个超过数十万的写作群体，不产生几个大师那才出了鬼！

管呆说我，最近写的东西越来越概念化，似乎在寻找跟理论靠边的东西。我想，这大概来自我对于文学的思考，这个思考，我认为很自豪，它跳出了中国传统小说创作的框架去。是对是不对，留给时间去证明，我不辩论。连罗永浩的叫嚣都越来越无力，我去费那个劲儿干什么？

最终回到电影上，这就是我在前几年一直喜欢西片的原因，其故事讲述很出色，而中国电影，总在很大程度上在伤害电影这个表达方式。吴宇森和李安被好莱坞接纳不是偶然，他们至少比中国其他导演会讲故事的多。

来句口号吧，将娱乐仅当作娱乐，不要其他！