十步杀一神
--无间道中的手冢治虫、鸟山明、富坚义博
作者：大自在天 转自：动漫时代
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从哪里来？
我们不知道。
到哪里去？
太多的人指出了太多的方向！
总是说我们是神的宠儿，
祈祷的铃铛摇得叮当。
既然爱我们，为何只爱他的羔羊？
高高地站在神坛上，挑拨我们，看着血花的红光。
于是我们叛逆了，不管什么思想。
当手冢治虫把火鸟当成了希望，
当鸟山明笔下的神无能为力地静候死亡，
当我们为了旅团的兴衰哀伤……
我们已是叛道者，
在无间道上嚎啸。
步着一代又一代少年漫画的热血。
不相信神，只相信力量。
步上神坛。
嘻笑热血。
在额上刻下屠神的十字。
十步杀一神。
期待没有神的光芒……
当所有的神离开我的时候--堕天使横行的动漫世界
时代与时代的更替之间，经典和神话总是昙花一现。
当追漫画已十余年后，终于惊觉自己追的眼前的这些热门漫画，似乎早已偏离了自己当初喜欢上漫画的原点--笑，痛快地笑。变成了在比较哪部漫画里的人更BT！哪部漫画更灰色、更会玩大逆转！
于是回头，猛回头！开始翻箱倒柜，像醉酒时重看往日情书那样从头去看那些当年迷得看过十几遍的漫画--现在的漫画都是情人，至多只看过两遍，共渡过几夜。
那些在各家租书店里租出来便再也没有还回去的手冢治虫的海南版内蒙版大本漫画；那些用午餐钱换回来的鸟山明的《七龙珠》，转借给别人时，换回的是零食和冷饮；那些从想追我漂亮同桌的高中男生那里打秋风得来的《幽游白书》……虽然现在对他们念念不忘的是我而不是她。
这些书都有岁月的味道（樟脑味……）他们各自代表一个时代，各自有各自的传奇，其间不变的终是热血、希望、正义……
还有--当神忘记了这个世界时，要靠热血少年用自己的拳头去打跑流氓，擦去女孩眼角的泪水，把神的另一个仆人--"恶魔"轰出他带着光环的原形。
真的是愤青啊！自我都如此觉得，因为挤公车被人踩了脚，又听说朋友的妹妹遇到电车之狼，便抱怨"神"的不公--他没有说"要有条新地铁，于是便有了新地铁……"虽然色狼也是人性的一部分，有表达他们人性的自由，但是至少车厢宽松了，女孩便也有了躲避色狼的自由，神没有给女孩自由……
还是因为对现在的漫画和漫画圈越来越失望，总想找个出气筒？
其实喜欢漫画，喜欢那个由漫画家创造的世界，终究还是因为"神"创造的现实让我们不满、压抑……于是我们找到自己心中的神，可能叫手冢治虫叫鸟山明叫富坚义博……他们为我们创造新的世界，那里有正义，那里有笑声，虽然偶尔有魔王横行，但是那些主角的眼睛却还清亮，不像现实中的某些明星和大人物般朝三暮四……偷拍、录像带……核查、哭墙，都发生在离耶路撒冷非常近的地方……黑金政治，豆腐渣工程……人吃人，都不需要见到血光。
终于恍然醒悟，漫画原本就是堕天使横行的动漫世界，从阿童木开始经历磨难开始，在漫画里，神的拯救和爱的力量，便终究只是笑料（若你看《圣斗士》时，真的会被雅典娜和星矢感动……那请您当我白痴）……漫画就是我们的"失乐园"，我们被如同神一样自视清高的主流打压，龟缩在地下--疯人町、猫扑……唱着我们的颓废歌谣，画着我们的灰色幻像。
我们真的开始变得以BT为美，H动漫成了我们寻找同伴的最好利器。
动漫路何尝不是无间道？进来了便很难退出去，其间甘苦自知，不足外人道……关于吃饭或者挤公车的费用可以换算成几分之几本的原版漫画或者盗版漫画，那种计算幻想症，恐怕许多人都患过。
看漫画的如此，画漫画的也如此……
成名前，整夜整夜地画，成名后还是整夜整夜地画……赶稿是所有漫画家的恶梦，也是漫画家的幸福体现--有稿可赶！幸福和痛快如此混合……漫画家还真是个能体会SM快感的职业，那么多漫画家的变态行为和想象BT人物事件的能力来源便可想而知了。
年轻人会喜欢漫画，只是因为漫画在嘲讽真实的丑恶，幻想快乐的世界（至少是我们自以为快乐的世界）。
每一代漫画界风头浪尖的人物都曾凭着一部作品改变一代少年的世界观，在作品中，他们不断对神责问，他们不断地屠神，把社会中所谓的规定和标准打破。
在前工业时代，标榜科技就是一切的时候，手冢治虫用阿童木追问科技会带给人类什么？人真的是他创造的一切的主宰吗？后期经历风尘，看破社会，手冢治虫笔下的怪医秦博士更是冷言冷语地讽刺社会的一切陋习，当那么多人受苦时，神在哪里？
打高尔夫？看NBA？
神真的是他创造的一切的主宰吗？
他们对神轻声嘲笑。
笔如刀剑，十步杀一神！
他们各自代表一个漫画的时代。
翻看他们的年表，猛然惊觉他们生命的重合，那些片断时刻，他们有的光辉四射，有的默默无闻，有的穷途末路，有的前程似锦。只是他们几乎未曾正面交锋，自己竟不知该遗憾，还是该庆幸。
在一个领域里混的终究是要互相争斗的，《北斗神拳》中，拳王拉欧曾经教导过他的属下，"是兄弟就不要到同一个领域，否则一定会走上相争之路。"漫画圈也是如此，我们都喜欢得很的《少年JUMP》和《少年SUNDY》，其实是真正的冤家对头。漫画家也要明争暗斗，比销量、比名气，比谁的作品先被动画化。真正明确交过手的就有集英社鸟山明的《七龙珠》VS小学馆高桥留美子的《乱马1/2》；讲谈社佐藤文也的《金田一少年事件簿》VS小学馆青山刚昌的《名侦探柯南》。
活着，就要比拚，管你是"神"，还是我是"折翼"。
你可以不相信神，但是不可以不相信自己的拳头！
那些真正在追求自己作品的思想的动漫前辈也好，我们这些小杂鱼也罢，自己心中最崇拜的偶像--神，管他是漫画家还是黑社会大哥，其实终究只是因为自己羡慕他的成就，心底暗暗期待能超越他！如同王朔所说，"崇拜地谈论着城里谁最恨谁最横，期待有一天砍了他，取而代之。"
那些让我们尊敬的漫画家前辈们，在他们的作品中，他们是屠神的勇者，在现实中，他们是创造神话的传说，只是不断有新人和后辈涌现，期待打破他的神话，争夺他神一样的光芒，纵观动漫史，在思想上是一部屠神之史，在现实中是一个"神"取代另一个"神"的"新创世记"。
切开神坛的手术刀--无神的手冢治虫
对于动漫中人，手冢治虫是个与神同在的名字。
他原本就是一个传说，在我们出生之前。当神州滚滚红尘时，他的笔尖幻化出救世的机器少年，很坚强也很软弱，经得住百万电压，却耐不住一场离别。
对于他的辉煌，早已有"评论人"膜拜；对于他的"愤青"，却已掩盖在焚烧的香烟之后。若是他的心中只有救世而迷茫的阿童木，我们只会像对待所有"文化界"的老前辈一样，对他尊而不敬。
但是他还有写乐保介--恶魔王子，还有秦博士--无照恶医，"他的火鸟"和"他的佛陀"……他告诉我们世界的无奈和虚伪，拼命挣扎的勇气，?quot;天道不公，视众生如走狗"。
我们听着他的光辉岁月"年少以漫画成名，又凭《金银岛》而成为新漫画开山鼻祖"羡慕而又嫉妒。
其实有多少人知道，当我们的父母还在穿着绿军装，欢天喜地上山下乡的1970年。手冢治虫先生他经营"虫商事"时，却因用人不当，而负债到几乎破产，要跑路去台湾……虽然说天将降大任于倒霉人，必先苦其心志，可是那时若非有某个受过手冢治虫恩情的家具厂主，代他接手债务纠纷，甚至向二十多位债主下跪求情。恐怕跑到台湾的手冢治虫，便不会是如今传说中的神，而是会"在市场这个大熔炉里，学会适应，学会生存"……遂能适应市场，创造出有中国特色的港台漫画，让"扑街、未够班"等"强词"提前几十年，反攻日本，让现在的日本人都忘了"卡娃依"怎么说，成天幻想着中国的伟大的动画圣地……
经此历练，本是无神论主义者的手冢治虫，在他的作品中便越发疏远了神的奇迹。他在作品创作进入成熟期的七十年代后期，年少时未曾表达在作品中的愤世嫉俗、清狂尖刻等情绪却老而弥辛。
其中最明显的愤世之作便是《怪医秦博士》和《人间昆虫记》，《铁臂阿童木》创作时期，不忍深问而逃避开的问题，那留下的点点温柔，都一挥而去，但是对世界的责问等深刻思想却越发重了起来。虽然不能说是洗尽铅华，但刀锋染血的苍凉之意却越来越浓。
回望他的《铁臂阿童木》和《森林大帝》两部作品，都在人与人的关系、人与机器人、人与自然等生存与交流的问题方面去思考去试探。那时他还像穆念慈抚养的杨过，天性聪慧而张狂，虽然不曾想过天神何在，但是，对食烟火的神还是默然地注视，各自为尊。
然而打击再连着打击，纵然他为听过天将降大任于斯人，此时的他已像知道小龙女跳崖真相时的杨过，什么天神？什么命！如非心中一番恨意，如何画得出满身伤痕的《怪医秦博士》？
不为世人所承认，却又与世人相互利用，能谈心的只有那原本不应出生的女孩--佩佩，他一手创造，却又并非是他女儿的孩子--他的动漫。
孩子的样子，大人的心。
看得清真相，又敢说出来。
相信心中的美德，诚实、善良、正直、友情……
于是，这份天真导致她曾经被一个酗酒而忘记了一切道德的"伯伯"半是纵恿半是胁迫地去"人造车祸"，给他骗钱买酒喝。
这便是世间对"天真"的认识，去填坑吧！去当炮灰吧！所有喜爱漫画的热血少年……
秦博士中某些片断若单独提出，何尝不是一部"黑之章"，只是有了秦博士这个黑色救世主……
四十五年创作生涯，他给了我们五十万页，那也是五十万夜。
比《天方夜谭》更长的漫漫长夜，嘻笑的孩子，痛苦的英雄，神的影子黯淡得像一只企鹅，摇摇摆摆，绅士样的古怪和软弱。
1989年2月9日，己巳年丙寅月庚子日，蛇年正月初四。
他去了。
那时，我们开始忙着背"思想品德"。
听着磁带里哗啦啦地杂音，"从来就没有救世主，也没有皇帝和神仙……"
手冢治虫未曾超越的神--用一只老鼠折腾地球的沃尔特·迪斯尼
手冢治虫是优秀的艺术家，也是神一样的传奇，但是他面前的最后一个动漫业界神话，却未能被他打破，那就是世界性的卡通传奇人物--沃尔特·迪斯尼。
1901年12月5日，迪斯尼生于美国芝加哥市，有人私传他是西班牙人的私生子。他成名后也曾因此而一度对自己的出身作过调查，但却无法肯定自己的生平。然而他像所有融入美国的移民一样，他的米老鼠就是美国的另一张脸。1928年起，他开始拍有声动画短片，创业历程极其艰辛，而1928年手冢治虫治刚刚出生于大阪府，1939年才自己改名为"治虫"。而1939年距迪斯尼获得奥斯卡特别奖已有七年，连手冢治虫的父亲都成了迪斯尼的影迷。
自夸一点的说，当时手冢治虫与迪斯尼的距离就像我们这些漫迷和日本漫画家的距离一样，时间的力量是很难冲淡的！没有沧桑的经历如何画得出可以影响他人的漫画？
当然，若干年后，我们至少可以获得和手冢治虫的父亲相似的评价--"一个狂热的电影爱好者"（我们是狂热的动漫爱好者--只会看会说却不会作出好作品）他的爱好间接地达到了"养成游戏"的效果，他收集的影片中就有迪斯尼的动画--童年的手冢治虫有了一个良好的幼儿动画教育环境，他老人家回忆说"光是《白雪公主》和《小鹿斑比》他就看了一百遍以上……"那口气也不知是喜悦还是无奈。由此可见，如果从我们"狂热动漫爱好者"从自己的下一代开始养成，50年后，中国动漫一定是可以振兴的！
而且在手冢治虫14岁（1942年）时，给了手冢治虫超级震撼而走上了漫画创作道路的，还是中国万氏兄弟制作的动画片《铁扇公主》，50年轮回后，带我们走上动漫之路的却是日本的诸位前辈。
由此手冢治虫在动漫路上，有意无意地开始了对抗迪斯尼之路。
当时迪斯尼在动画领域以统治地位召示天下，并确立了自己的一整套动画生产理论和制作流程，耗费庞大的资金以精细制作完成画面视觉的精美感--比起现在迪斯尼开始裁员手绘画师……真的让人感到科技和工业社会给人类带来的悲哀。
而手冢治虫则开发了另一套制作流程--以最大限度节省成本为目标。用典型动作--所谓的个人经典POSS、静态对话场面--这一点国内动画学得很好……想想那让人"狂"的FLASH动画吧！
因为手冢治虫与其他日本企业一样，以低成本争夺市场为杀手锏。手冢治虫的兴趣在电视这一新兴众群媒体，制造手绘的明星，追求票房之外的利润。那个替他下跪的厂长就是因为在危机时得到手冢治虫的容许，而将阿童木的头像印在课桌上救了自己的工厂。
在这种小米夹步枪的作战策略指引下，1963年，第一部日本国产TV版动画《铁臂阿童木》（黑白）开始在富士电视台连续播放，收视率高达47%，手冢治虫获得了空前的成功。1966年，日本国产第一部彩色TV动画《森林大帝》获电视记者会特别奖。同年，杂志《COMIC》创刊，67年一月号开始连载《火鸟》。此时至少在日本国内手冢治虫终于与迪斯尼齐名。
然而1966年12月15日，"米老鼠之父"沃尔特·迪斯尼病逝于洛杉矶。
拳台的钟还没有敲响，前一代的"拳王"便老去了，这"一步悲愿"的距离从此永难超越……莱茵哈特或许对杨的死也该有此种心情吧？
此时正在赶稿《火鸟》的手冢治虫是否会突然顿悟--"美好的梦想可以眨眼间被打得粉碎，但整个宇宙的生命大合唱却生生不息，永无休止，就好象火中的凤凰……"
中国有句古语，盖棺定英雄，此时迪斯尼的棺材已经盖上了，他构建了一个动漫帝国的框架和地基，并在其名下拥有数个能影响全球的形象。
而且业界对他的最高评价也并非是卡通创作者，而?quot;优秀的卡通经营者"，正是经营这个词，在70年代，让手冢治虫尝到了苦头，不善经营这点，他毕生都输给了迪斯尼。而且手冢治虫死后，他的系列作品也未能构成一个独立的动漫帝国，在格局成就上他更是远远落在迪斯尼的后面。他笔下的最人气形象阿童木更是远远低于米老鼠的知名度，甚至在香港一度与迪斯尼的小飞侠同名……
而他的简化动画方法，随着制作技术的推进，在一时的英名之后，终究还是输给了日趋追求视觉效果的最终需求之下，如今的动画又重新向高质量高动感之路CG之路前进。
在动画领域，手冢治虫没有超越迪斯尼的神坛。
那些老头子--嘲笑神的鸟山明
神死了，总要找一种温暖来填补心里这个洞。
也许是欢笑，也许是热血。哪怕那热血显得很白痴……
与手冢治虫先生总是质问天和命运，将神神高高挂起写作他的悲剧不同。
鸟山明的世界更为乐观，拼搏与热血，战斗与友情，甚至最终，拼搏者已经站在了神的面前，而且小小地揭露了一下，所谓神的高贵--看上去光明灿烂高高在上，但给世界制造灾难的恶魔却是他心的另一部分。如同某些学究对《圣经》的独到看法，所谓恶魔原本就是主的仆人，他诱惑那些轻视主者心中的恶芽，让它最终吞噬轻视者的灵魂……而尊敬神的人，神不会给恶魔袭击他的机会。于是神说他不可以被袭击，恶魔便不袭击他……
神和恶魔本是一体。
而且从塞亚人入侵开始，神，便只是短笛的另一半的名字，别无他意，只是我们邻家的一个老头，住的是高楼。
总以宠物身份出现的猫也可以是仙人。神也有恶习，神也有恶趣味。鸟山明虽然还是用东方神话中的阎王来管理死者，但是他关于神的设定：在一个世界--一个星球上--独立的唯一的最高神--单神结构，死后头上有"天使环"。明眼人或者说多心人也许该猜到了他在说谁！
并且《七龙珠》之后，他的系列中短篇故事中，主角也越来越向非人类和逆神者靠拢。《储金战士》、《小恶魔》、《狐人卡夫卡》、《沙漠大冒险》等作品中主角有为了钱或者说黄金而打击邪恶的外星人，普通恶魔家庭的小少爷，不断收集灵魂去魔王那里换钱。狐人是因为太爱恶作剧欺负弱小，杀死狐狸而受了诅咒被迫作去好事。
《沙漠大冒险》的主角更是堂堂恶魔之子--与日日野那个"圣子"封号似乎不相上下！
在鸟山明的作品中，对神的威严和无力，鸟山明都毫无恶意的责问一下并嘲笑其虚伪。恶魔王子的语录倒是比那些披着道德外衣的软绵绵劝教，更真实和让人感动："没有了人类，我们妖怪不是太寂寞了吗？"（他把抢来的水分给人类的孩子）
"对于生在黑暗中的我们来说，这阳光是不是太刺眼了。"（他对核战争后被破坏的环境报以感慨）
"如果真是妖怪把水弄没了，妖怪有什么好处，明明是人类自己的战争……人总是爱把坏事推在妖怪身上。"确实，其实真正的鬼是栖息在人的心里的！人害怕妖怪与其说是害怕他们的未知，不如说是害怕他们的强大。人都是喜欢欺负和同情弱者的，所以有了破衣服里藏着上万元的乞丐，有了被做成残希??习逄智?牟胸ぁＡ?⒆右仓?揽砂?男⊙虮凰腿ネ涝壮。??闪?耍??前?匝蛉獯?囊彩撬?恰Ｃ挥型耆撕吞焓梗?魏问挛锒际怯杏湃钡愕摹Ｌ粕?嵌蚊?裕?耸侨怂?瑁????娴暮苡械览恚?
这是一个没有正义的时代，《沙漠大冒险》中拯救世界的是孩子，老人和复仇者。反正神不会缺水喝，他可以更好地体会一下对伊甸园叛徒的惩罚而带来的快感……SM爱好者……
而在结局前登场的长着日本第一超人--蒙面超人的脸的家伙，却是一个生物工程失败品--虫人！军方控制下的没有思想的杀人机器--密藏的制裁兵器。
所谓的超人也只是特权阶层的工具罢了！当然最终恶魔王子--正义获胜！
奉劝所有还在看漫画的朋友，有时间也看看鸟山明先生的作品，那所谓没有深度的漫画。至少看久了，人不会变得太灰色和BL。
比起内地由某些同人女带头而兴起的动漫评论潮（自然要捧少女打压少年）而造成的对鸟山明和《七龙珠》的评价过于个人化和偏激相比，现在网络发达，形成的话语权开发，才使评论的效果更开发更公平，而不再是仅仅少数掌握着话语权的传播者将其个人观点吹捧为主流观点的时代 。
笔者倒是十分欣赏另一种对鸟山明的理解--鸟山明通过《七龙珠》对其世界观表达因其不同创作时期的思想成长而有很大改变，从热血青年到事故中年人的人生阅历，在作品中逐渐体现出来。而且恰巧可以强敌的出场顺序来划分作品的思想段落（还是小学时学的东西最有用啊！分段！），主要分成四个阶段。而且随着其名气的增长，自身对作品的控制权越来越强，编辑？鸟岛大人能分到鸟山明先生的一半收入，怎么可能还有那么多废话！鸟山明在其作品中逐渐有"反'少年'"漫画的趋势，效果可以与金庸先生的反武侠经典《鹿鼎记》相提并论。金庸的系列组成了江湖往事--成人童话。一部《七龙珠》却完成了一个传奇--少年梦想的完整终结，成长其实也不过如此……我们的童年梦想，小悟空的冒险乱游记（短笛大魔王出场前），是典型的少年冒险漫画。天真烂漫，无拘无束，生活就是游戏，就是每个男孩女孩都曾有过的冒险梦。只不过女孩想要的是白马王子，男孩想要的是？尾田荣一郎继承了鸟山明这个最精华的思路，《海盗路飞》多少都有《七龙珠》这个阶段的影子。这一部份是国内外评价最高的，恐怕也是所有人都喜欢，无人可骂的章节。
少年斗魔王的热血传说，就是从短笛大魔王出场开始，到悟空击败并放走了短笛二代，并且终于取得了天下第一比武大会的冠军。少年清狂稚气风发，救世主神话的确立。如果此时《七龙珠》收场，在作品本身的高度上便要大打折扣。
因为真正的精彩是第三阶段--青年，从赛亚人登场，到最终打倒沙鲁，由悟饭继承了悟空保卫世界的任务，救世主神话体系的完整确立。其叙事结构与港台暴力漫画相同，是格斗情节大突变时期，不断地突变，敌我关系复杂，日攻夜交，合作求生，如同现实社会。所谓善恶变得不那么绝对，如果诸位已经上班工作，有了在社会上尔虞我诈的经历，此时重看此段，感慨便丛生了。金庸先生的《天龙八部》倒是和此阶段的《七龙珠》非常相似，慕容复与贝吉塔--没落王族，萧峰与孙悟空--都是异族，侵略者的孩子，只是由本族人抚养，这设定若是摆在美国，肯定要先演一场从怀疑到相信的亲情变故同事危机。当然，如果《七龙珠》在这三个章便完结，那就绝对是一个完整的圆，骂他的人会少很多，但是……那便不是人的一生，最深刻最难读通的实际上是布欧章节--中年感慨。我们对自己父辈的态度，那些看似难以理解却含义极深的社会行为。
此时的《七龙珠》已经多了许多生活的琐事，对于新人类的生活，也开始冷嘲热讽。而且魔人布欧的生活篇也告诉了我们--灾难，往往是人类自己制造出来的，对恶势力的恐惧只能导致其更强大，导致大灾难的往往是人类自己的恶习。终究力量会成为工具，而不再是强者苦练的奖品，合体（企业并购？）、能量诱发等等不用自己苦练就可以得到力量的方法越来越多。救世主在人们眼中是撒旦--媒体宣传出的英雄。人民的记忆，可以根据需要抹煞。悟空等人实际上已经相当于无冕之王，隐藏在世界背后指手画脚的人物。
整个故事的反讽已多于格斗技的研究。终于明白，救世原来梦一场……完成了神话的自我解构。
一个现象就是，从看过全套的《七龙珠》后，相信热血的人便越来越少了……这是鸟山明故意的吗？还是不小心？但是魔人布欧篇绝对是将热血漫画中的大逆转等桥断都极端地反讽了一遍。热血少年漫画至此达到一个顶峰。
写了《鹿鼎记》，金庸便封了笔，终成武林神话。
鸟山明未成传说，只是他画得太多了，而又无法超越自己。既然已经使出了"天外飞仙"，其他的剑也便无需练了。
可惜，他偏偏想不开。
天下谁人不识君--鸟山明的神话
无法猜测手冢治虫先生看着鸟山明先生逐渐成长时的心情，尤其是在1981年将其漫画作品《阿拉蕾》搬上荧幕，风火一时，时称阿拉蕾年。并于1983年成为爱知县个人收入榜的第一名。与手冢治虫用《火鸟》克死一部部周刊月刊相比，鸟山明的《七龙珠》却成为《少年跳跃》狂卖六百万册的原动力。
时代的更替，是谁也无法抵挡的，也许手冢治虫先生尚可聊以自慰的就是常亲庄一直在扶持的小学馆此时尚有能领军对抗鸟山明的高桥留美子。
在那时的周刊之战中，手冢治虫先生到底处于什么位置，以我们的资讯力，已无法考证，只是想来当时手冢治虫先生的地位是极可危的，1972年9月～1983年12月手冢治虫在创作的《佛陀》，开始直接面对神话，对神的存在进行了严肃而现实的思考，用改编去解构"神"的概念。然而《佛陀》之名却远远逊于《火鸟》甚至《铁臂阿童木》。
这个时代，人们已经开始嘲笑神了。懒得去想神的新意义，那份改编的震撼便无以兴起了。
如同现在老漫画家们对新漫画家的复杂心情，想爱护而又难免心存嫉妒。手冢先生对鸟山明的心态恐怕大抵也是如此吧？！时年60岁而卒，勤于工作而耗尽心血损伤筋骨是原因之一，工作压力造成的胃癌，前路迷茫又何尝不是原因？临死未能终结的《火鸟》，和光辉日见掩盖自己的后辈（鸟山明），临终那?quot;给我铅笔……"，何尝不是遗憾？
实际上《三眼童子》和《铁臂阿童木》都是比《七龙珠》和《圣斗士》更早登陆中国，然而他们未曾掀起风暴，因为对于十四五岁的孩子，后两者的魅力要远远大于前者。当然随着时间的流逝，后两者也更容易被成长起来的某些人视作垃圾，完全忘记了他们曾经的感动。
就像人们曾经忘记手冢治虫一样。
在现实中，鸟山明一度站在了手冢治虫的"日本漫画之神"的神坛边上。
东京的国家西方艺术博物馆做出了史无前例的举动--将鸟山明的作品同莫奈、米勒等画家的作品摆在了一起进行展览。2001年，鸟山明的作品在日本9个公众艺术博物馆和其他公共场所进行了巡回展出，吸引了超过300万的参观者。一名漫画家的作品能达到如此受人瞩目的程度，这在历史上仅是第二次（第一次是手冢治虫）。
鸟山明的《七龙珠》在日本大热后，他因居住地送稿不方便而准备迁离原居地，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了1条高速公路……汗！
当然，鸟山明先生对动漫事业外的直接贡献也是显著的，1983年曾创漫画家缴税之最高记录"六亿四千七百四十五万日圆"，个人纳税如此之多，其价值链拉动的社会总产值提升和解决就业机会的数量就可想而知了。1983年鸟山明结婚，媒体更以"五亿圆的鸟山明氏，超豪华的结婚式"为标题进行报导。
《七龙珠》动画卡通电影、录影带，自1986年在日本电视台首映后，陆续在法国、西班牙、香港、泰国等地放映。其造成的一大文化侵略效应，就是有大量的欧美人士也开始绘制《七龙珠》同人，其中最出名的就是某个将《七龙珠》与《美少女战士月亮》同人成H版的《星球大战》，并在网上传播……
在国内，虽然年龄大一点的愤青都敢骂《七龙珠》垃圾，但是市场是验正一切的真理--所有的租书店老板都是明智的，有租书店的地方，就有《七龙珠》，恰如有华人的地方，就有金庸。而且最近的一个可喜现象就是越来越多的动漫资讯志，都开始重提七龙珠，且口气越来越见缓和。
较为时尚的香港杂志《东Touch》举办的"20世纪漫画大选"，鸟山明作为《七龙珠》的作者获得20世纪5大风云人物的第4位，和世界影响排第3位的手冢治虫是入选的唯一两名日本漫画作家，而《七龙珠》这部漫画更是日本5大世纪漫画的榜首。《七龙珠》故事中的主角孙悟空也获得世纪漫画角色的第2位。
而台湾地区的鸟山明迷更是狂热，甚至某些年长到已经就业的30年龄段的人对《七龙珠》也极熟悉，在某奖金问答类节目中，主持人提问，《阿拉蕾》中千兵卫的儿子叫什么？那位大叔毫无犹豫，脱口而出"太平"。在某励志类书中更有"国父革命11次才成功、漫画家鸟山明被出版社退稿100多次才被采用、梵高直到死后他的画才成名"的引典。鸟山明在整个台湾地区的知名度可见一斑。
当然正是因为对鸟山明先生极佩服，而对他的现状感到失望，由此而对鸟山明又爱又恨而成痴的人物也大有人在。在此引用台湾地区某著名评论人的一段话--"鸟山明的《七龙珠》在下数年前曾斗胆于"某停刊已久之刊物"上写了一句:《七龙珠》不算漫画只算骗钱工具……结果本句名言使我收到了不少"爱慕者"来信：有要去我家放炸弹的、有警告我不要走在路上的、也有直接宣告我的死刑的……(此是题外话，其实我应该算《七龙珠》的忠实读者一直到现在都还有在看，只是边看边骂而已……)可是，鸟山明现在光靠电玩、动画、玩具及万变卡之类的版税就可以躺着过日子了！我骂他又有什么用?是被退稿数十回的"怪博士与机器娃娃"创造了鸟山明！是只靠版税就能日进斗金的《七龙珠》毁了鸟山明！有时真想说:真正喜欢鸟山明的人，就该停止购买一切让他赚钱的东西!让他停止这种随便混就能赚大钱的日子!这才能救得了他啊!唉!"
在额上刻下屠神的十字--把神解说成妖魔的富坚义博
与前两位大师不同，富坚义博这个新的少年漫画皇帝，出道时便已不将神放在眼里。
虽然从车田正美开始，便有众多人以不良少年为主角，但是真正将不良少年的热血形象深入人心的还是富坚义博笔下的浦饭幽助。"一个连佛祖都没有料到的"不良少年。
而且随着这少年的成长，"布满神的光辉"的灵界，也最终露出了他的黑色。
《幽游白书》的开场，就展现给我们一个期货交易场造型的阎魔殿。在随着仙水进入魔界时，更有关于所谓神无非是魔界深处那力量巨大的惊人的妖怪的解说。
在《幽游白书》终结之前，如同玩丑闻八卦杂志一样，道出了一干灵界首脑为了霸占地上第一层那半块地板和对人界的控制权，对妖怪进行洗脑等种种卑鄙勾当。倒是那些一直潜隐在魔界深处的S级妖怪，真正的开创了人类与魔族的和睦相处的时代……怎么感觉像在骂日本那些妖魔化中国的政客？满口为国为民，骨子里是大和魂，肚皮上是民脂民膏。
其实在《幽游白书》的故事创作企划过程中，故事的基本提案是"起初提议叫《幽游记》，反正这是个跟妖怪对抗的故事，而意识上也是模仿西游记。然而同时已有一部叫《珍游记》的漫画开始发表了，于是才随口改名叫《幽游白书》。"
然而正是这个计划在故事上模范《西游记》的设定，最终在富坚义博这鬼才手上却变成了对那种归顺"天庭"者的嘲笑，比较御宅的朋友可以回忆一下，在"暗黑比武大?quot;曾经有一个片断，半昏迷的浦饭幽助和莹子在场外时，曾经有三个杂鱼级的妖怪想偷袭浦饭幽助以夺得"魔界的名声"，而那三个妖怪恰恰是"猩猩精""猪妖"还有"河童"--连投靠天庭的孙悟空猪八戒和沙僧都骂了，更不用猜他对正统神的鄙意了。
于是在他可以更加自由创作的《猎人》中，世界设定上几乎是没有神的位置的（好像也没有政府的位置），而且身担第二大反派重任的团长阁下，在额头上更是明白白地刻着屠神十字。
最为明显的事件还是在其已可堪称经典的《LEVEL E》中，富坚义博在BT王子的身上更是开了一场"恶劣造物主"反被他创造的魔王和勇者教训的闹剧。
BT王子在一个星球上按照正统勇者斗恶龙外加"正义的神的指引"模式，创造了一个世界--这种能创造一个世界的人，的确与神已无差别。只是这神，因为我们知道他的底细，显得十分BT而已。
反而倒是经常看书的魔王要正常的多，于是神被"他赋予力量的子民背判"和魔王联手制裁他……
屠神，屠得最直接的，实在就是富坚大人啊！
当然也有人说，《LEVEL E》中的这个桥断表示富坚义博对RPG的十分不屑。而且以《猎人》后期的卡片游戏来加以印证，RPG的时代过去了。
正如手冢治虫和鸟山明的时代已经过去一样。
现在是少年漫画也要夹着少女感兴趣的美形和暧昧才会畅销的时代。
鸟山明那种男主角和女主角没有恋情的故事已经过时了，那种打败一个又一个强敌的时代，已经该被不同能力的进化而替代了。
富坚义博是1998年开始在《少年JUMP》上连载《猎人》，某种程度上说本应担当鸟山明之后的旗手位置。因为此时的鸟山明已经将工作中心完全转入到游戏领域。现在大家该明白富坚义博为什么对"游戏"念念不忘了吧，无论是《幽游白书》时代藏马与海藤玩的规则游戏，还是大家组队对抗魔王"天沼"的连环游戏，还有刚才我们提到的BT王子的RPG游戏以及《猎人》后期的卡片游戏。
因为鸟山明是富坚义博在拼搏时代中，一直高高在上的"神"一样的存在，一个他永远无法超越的存在。
一个他永远念念不忘的神话。
富坚义博和鸟山明不得不说的故事--斩不断的神话
对神不屑的富坚义博，在现实中一直想屠的"神"却是鸟山明。
在少年格斗漫画领域，鸟山明是神一样的存在（手冢治虫是在整个日本动漫画领域如同神），以商业和学院的两种方法去分晓《七龙珠》都可以发觉其作为商业漫画精品所具有的典型性。无论是械斗还是体术以及战斗力概念和不断的超越及特训模式，还有典型人物模式方面：好色老头，暴躁女子，多重人格，天真秀逗的小孩，变身……这是其后少年漫画中不可或缺的元素，即使少女漫画也无法完全越过的颠峰。
千锤百炼，无出其右！
包括鸟山明先生自己……
在技法表达上，其以冲击波为首的能量攻击，以光学形式绘制的光柱、光球，是其他格斗漫画中通用的能量攻击表达方式。《龙之谜》中的极大散热咒语（相似于冲击波的光球）、凯普的胸部离子炮（相似于气功炮），就连以对抗《七龙珠》为目的而产生的《乱马》，半是跟风半是反讽地也出现过光柱式必杀技--猛虎高飞炮和狮子咆哮弹。
富坚义博的《幽游白书》中的灵丸还用论证吗？其实所谓"灵丸"无非是冲击波的变形而已，并且在《幽游白书》时代是作为最强招数存在的，相比起来孙悟空还有压箱底的元气弹，作为团结人气的煽情武器，在关键时刻拿来一秀。个头不断变大的灵丸就逊色多了。
《浪客剑心》、《无限的住人》干脆走刀击术的路子。但纵然是《浪客剑心》曾经风光一时，但是诸位不要忘记游戏中的"勇者斗恶龙"和《龙之谜》这两部同样以剑为主要招式的作品，担当人设的都是鸟山明。《天使禁猎区》和《X》干脆是气势概念格斗。当然超能力大战这点是唯一可以超越鸟山明的地方，所以《乔乔之冒险奇遇》、《通灵王》、《海盗路飞》《猎人》都是将能力扩展化而不仅仅拘泥于体术和气功波。
所以新一代成名漫画，含有格斗形式的漫画，都尽全力避免斗气以及光学攻击。反逃回肉搏、械斗、和特异功能的格斗中。因为像者死，创者生，这是日本漫画创作的原则，已经有顶点存在的格斗方式的漫画，是不可以去以卵击石的。相反国内的某些人则是以画的像谁为荣……那些中国的CLAMP、中国的由贵……短视。
已有名气的富坚义博要创造真正自我风格的《猎人》，就断然不肯也不愿再重复灵丸或者冲击波等招式。然而，既然涉足了格斗领域，富坚义博便终究无法脱离鸟山明的影子，近来《猎人》的新章节中，小杰和奇牙的特训新练成的绝招居然是"划拳"，那是当年小悟空的第一套个人绝招。而且与游戏管理者之一的对战，是不是有排球拳的影子在里面呢？
富坚义博最大的缺点便是太聪明了，聪明到忘记了看《猎人》的不止有新生代的孩子，还有一些骨灰也在一直盯着他，随时想找他的茬。
他的故事中本就有太多鸟山明的痕迹。
富坚义博的作品《幽游白书》中户愚吕的"20％""80％""100％"的力量调用，和仙水出场后道出的A级、S级妖怪设定，后期魔界统一战中的妖力值和《七龙珠》中的费利萨四段变身，"战斗力数值"等设定何其相像！
在岛上号码牌间的抢夺和转移，彼此合作还是争斗与那美克星上龙珠争夺转手的复杂关系也十分相像，但的确更精彩。
而且在人设上，相对于把《猎人》的四个主角等同于《幽游白书》的主角，笔者倒是更认为，富坚义博对于角色的借鉴更多地来自《七龙珠》和《圣斗士》，酷拉皮卡是背负灭族仇恨的少年＋奇犽是杀人家族的希望之子＝背负灭族仇恨的杀人家族的希望之子贝吉塔，酷拉皮卡联合小杰等人对抗旅团，与贝吉塔在那美克星联合孙悟饭等人对抗费利萨还是很相似的……西索亦正亦邪的身份也和短笛（还有一辉）很相似。
小杰身上却有着太多小悟空的影子，相似的"深山中捕巨型鱼"的亮相。他们有着相似的直爽和单纯，丛林生活能力和惊人的如同动物般的嗅觉能力等方面他们也极其相似。天真无邪而又有些奇特的狡猾手段，大战黑绸军中与忍者紫大佐的交战中，小悟空绝对可以称得上是急智百出。最绝的就是往忍者的潜水管中倒开水！那是一般的小混混都不敢干的坏事呀！
当然小杰那种与年龄不符的稳重性格是这个时代的"天才儿童"的性格通病，见怪不怪了。猎人会长曾经说过，小杰身上有种让人忍不住想要站到他那一边的吸引力。这种吸引力导致BT西索经常对他投去异样的眼神……特别的注意。而《七龙珠》中界王也对悟空有过评价，他总是会吸引强大的敌人来临。
当然，在作品的叙事技巧和整体设定上，《猎人》已经更多地将作品的吸引力从故事本身，慢慢转移到故事的角色个体身上，也就是说，他真的在创?quot;猜不出结局的故事"，在格斗之外，富坚义博很好地创作了众多个性人物，和人物间微妙的情感关系。就作品的创作技巧上，他的确已走出很远。与鸟山明不同，富坚义博的言情之路要长得多，甚至还写过18禁的小说，与弟弟一同画过露点的漫画《恶魔爱神》（与新条那鸟人的作品毫无关系）。但是由此练就的对于女性人物的把握，富坚义博先生的能力还是让人可以大加赞赏的。
其实富坚义博可以有许多自视天才的理由，比如他是1966年出生在山形县，那一年迪斯尼死了，因为有他这个新的王者来接替迪斯尼的位置……巨汗！而且在手冢治虫死后，《七龙珠》风头正劲时，他的《幽游白书》开始连载，并先于《七龙珠》完结，而且获得了39届小学馆漫画赏（他可是集英社的人！），相比之下，《七龙珠》在日本却没拿什么大奖（《阿拉蕾》拿了27届小学馆漫画赏）。
只可惜鸟山明的辉煌，他是无法超越的，虽然他们曾经在连载的阶段号称旗鼓相当。但是以全球范围来看，《幽游白书》的影响力远远逊于《七龙珠》。
而且，凭着《猎人》，《少年JUMP》绝对卖不出600万。所以富坚义博先生有事没事总要偷偷懒，至少想留下一个不战之罪的名声。如果《猎人》也像那个鸟山明的精神门徒尾田荣一郎一样拼命地敬业地搞连载，上彩页，却依然无法创造龙珠曾经创造的辉煌。富坚义博还有何资本挑战鸟山明，他终究只是纳税人中排名73的后辈。
终究是要以成败论英雄，《猎人》完结前，有千万种可能发生，可能富坚义博就此创作出一部超级的经典作品，也可能后期因为疏懒和黔驴技穷而将猎人变成第二部被人恨的拖稿作品。
《猎人》还在连载中，我们就只能静静地等待，等待棺材盖上的时候。
富坚义博现在也只能静静地等待，很高傲地等待，看那另一个摇着骷髅旗的孩子是否能够创造新的神话--把他拉下马。
后记
熬夜，又是熬夜。
为了稿费，为了思想。
原本是为了讨论漫画中的无神论和逆神思想，但是当以三位大师为目标时，却更多地将漫画家彼此间的无声战争卷了进来（如果是写毕业论文，那么我绝对是跑题了……），因为神在我们心中早已慢慢成了他们的代词。他们打破着前人的神话，创造着自己的传说，十几克笔墨幻化的画面，就是为我们创造的世界。
在每个人心中都有自己的神，我的是手冢治虫和鸟山明，她的心里是由贵、清水，可能你的心里是游人和唯登诗树……我们之间经常会打一打"宗教战争"，结果依然是谁也无法改变别人的思想。
我们还在努力地追梦，哪怕只是喝醉酒时的豪言，但我们心底依然在想些被我们视作神的动漫画大师。
我们在奢望着能越过他的神坛，从上方俯瞰他的白发和苍老。
[此贴子已经被samurai于2005-1-25 16:45:52编辑过]
发表于 2004-8-22 17:02
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